四安中学经典音乐欣赏

——施特劳斯和他的《蓝色多瑙河》

约翰·施特劳斯(1825一1899)，出生在维也纳一个音乐家的家庭，与他同名的父亲以及两个弟弟约瑟夫·施特劳斯、埃特阿尔斯·施特劳斯，都是同行，一家人都从事轻音乐的创作和演出。其中，以家庭的长子约翰·施特劳斯成就最大。

19世纪以来，欧洲的封建势力受到了法国资产阶级革命和1830年革命的打击，虽然几经复辟，但新兴的资产阶级在思想文化上已逐渐挣脱封建专制的桎梏。反映在音乐领域，是音乐活动的中心从宫廷移向剧院，市民的音乐生活十分活跃。在维也纳，群众最爱好的娱乐是跳舞，其风靡的程度，正如有人形容，到了“男忘持剑，女忘穿针”的地步。

约翰·施特劳斯生活在这样的历史条件下，加之他父亲的乐队就在家里练习，耳濡目染，幼年就深深地爱上了音乐，年方6岁，就试着提笔写作圆舞曲了。可是，他的父亲坚决反对他千自己这一行，将他送进工业学校，毕业后当了银行职员，但这仍然不能打消约翰·施特劳斯对音乐的热爱。只有他的母亲能够理解他，暗中请了教师，教他小提琴和作曲理论。1844年10月，亦即约输·施特劳斯19岁的那年秋天，他组成了仅有15名演奏员的乐队，开始独立从事音乐活动，从此走上了职业音乐家的道路。他率领自己的乐队，到法国、意大利、俄国、英国和美国等地演出，受到极大的欢迎、终于成了一个享有世界声誉的轻音乐作曲家、指挥家和小提琴家。

《蓝色多瑙河》是典型的维也纳圆舞曲结构，由序曲、几首不同形象的小圆舞曲和尾声构成。序奏部分一开始小提琴轻微徐缓的震音，仿佛是多瑙河的淙淙流水。在它的背景上，圆号奏出引人遐想的主题音调，木管组简略的呼应，好像是遥远的回响。美丽的蓝色多瑙河啊，在人们面前展现出迷人的面貌。在这无比美好的大自然里，欢乐的心在跳跃。乐队奏出了轻快的圆舞曲节奏，它是序奏的第二部分。序奏在音调、节奏和形象上都为全曲做好准备，第一圆舞曲的音乐就十分自然地流泻出来。

“春天来了，大地在欢笑，蜜蜂嗡嗡叫，风吹动树梢多美妙。”序奏中由圆号提示出的音调，在这里形成完整的主题旋律，配以轻快的圆舞曲节奏，好像陶醉在大自然里的人们，不由得翩翩起舞。因而第一圆舞曲的第二部分加强了舞蹈性，将旋律移到高音区作跳音下行，音乐变得欢快轻巧。第二圆舞曲的两个段落，都在匀称流动的音型背景上出现，情绪比较平稳统一。但两段的旋律有所不同，第一段在短小的跳音后接旋律上扬，形象爽朗；第二段完全是抒情的歌唱。同时，调性关系上，从D大调突然转入B大调，也造成色彩对比。

第三圆舞曲一开始，仍是充满想象的歌唱。“白云像面网，在头上飘扬，遍地鲜艳的花朵，在她脚下开放！”紧接着转为器乐化的旋律进行，圆舞曲的旋转感得到加强。

第四圆舞曲出现时，节奏较自由，音量减弱，旋律一开始作琶音上行，幅度拉得很宽。音乐形象从外在的歌唱变成内心的感受，但很快又迸发出奔放的歌声和舞蹈：“春天来了，多么美好！”

经过一段间奏，出现了最后一首圆舞曲。它是第四圆舞曲音乐情绪的延续和发展。旋转感愈来愈强烈。它发展成全体乐队的强奏，在华丽辉煌的音响中达到高潮。最后，以简短的热情奔放的尾声结束。

《蓝色多瑙河》是一首既具民族风格又有高度艺术创造的乐曲。优美的旋律是它的精华所在，健康乐观的风格使它格外吸引人，在旅律、节奏、调性、配器等方面，既有对比又完整统一，因而不仅受到群众的喜爱，也使许多专业音乐家发出由衷的赞赏。向来写作严肃音乐的德国作曲家勃拉姆斯，在一次舞会上拿起约翰·施特劳斯夫人的扇子，写上《蓝色多瑙河》开头几句旋律，然后写道：“可惜不是我所作。”这大概说明了约翰·施特劳斯作品的优秀部分，确实做到雅俗共赏了吧！